在“2024电视剧导演大会”现场，郑晓龙、杨亚洲、高希希、姚晓峰等导演承受新京报记者专访，就近年来我国电视剧的开展改变，面临短视频短剧、科技带来的影响和冲击，培育新人等许多论题，各位导演各持己见。
郑晓龙：实践主义著作有持久生命力
从《巴望》到《北京人在纽约》再到《甄嬛传》《红高粱》《美好到万家》《侦办英豪》，郑晓龙一路的导演生计见证了我国电视剧的开展进程。郑晓龙早有“我国电视剧的巴顿将军”之称，是我国电视剧工作的榜首批开荒人，一起还培育、提拔了许多人才。在郑晓龙看来，一部优异的精品电视剧首先要具有精力内在，反映年代精力，这是好著作的魂灵地点。
郑晓龙承受新京报记者采访。主办方供图
实践主义是真的有生命力
谈及近年来电视剧商场的改变，郑晓龙坦言，实践主义体裁的回归是很明显的，《人世间》便是一个杰出的体现，“一开端还有人忧虑，这个剧会有观众吗？以往古偶、仙侠剧比较有商场，成果《人世间》一下播爆了，许多年青人也爱看。”不同的观众都能从《人世间》中发现与自己日子休戚相关的感触，这说明实践主义著作是有持久生命力的，郑晓龙表明，这其间的“实践主义”不仅仅是实践体裁，而是用实践主义心情来发明文艺著作，它有或许是今世故事，也包含前史剧，“其他东西有或许红极一时，可是实践主义是真的有生命力，它反映人们实践的日子。”
不仅仅是《人世间》，近年来《人生之路》《繁花》等改编自严厉文学体裁的电视剧著作都收成了“人气”和“口碑”的两层丰盈，郑晓龙坦言，现在的电视观众也日趋老练，即便是10年前喜爱看古偶的观众，在这些年中也会逐步发现自己的日子不是“古偶”中展示的这样，自己的爱情也不是这样的，正常的日子终究仍是落地的，“人们看文艺著作，仍是期望找到跟自己的日子对标。”
开卷有益“看文字”十分重要
郑晓龙在此前的论坛现场提到了导演在发明中遇到的一些窘境，比方现在许多时分导演都没有权力挑选艺人，特别是许多年青导演，很不简略，“要把选艺人的权力还给导演。”在专访时，郑晓龙坦言，除了他在论坛上谈及的一些影响年青导演发明的“外部”要素之外，年青导演“内在”也需求更多修炼，郑晓龙表明，现在许多年青导演很有才调，可是遍及需求前进自己的文学才干，要多读一点儿前史名著，多看书，前进自己的文学素质。
现在许多导演都经过“拉片”来堆集自己的素质，郑晓龙以为，不仅仅是看印象，“看文字”也十分重要。“许多导演在文本才干上有问题”，“看文字”可以经过幻想到达审美意图，更多去读一些书，开卷有益。“小说里边叙述的人物、故事，文字描述的环境，这些都会带给你幻想，有培育幻想力的空间。看好的小说，好的翻译小说，其间优异的叙事和文字，都可以前进导演的感悟才干。”
日子永久是发明的源头活水
一方面是“开卷有益”，另一方面前进年青导演素质的方法则是“回归日子”。郑晓龙表明，期望年青导演先放下导演的身份，回归到普通人的日子，去领会人生傍边各式各样的味道，自己去领会、感悟，“要去了解人生，读书是了解人生，日子也是了解人生的途径，跟朋友交流也是，要经过各种方法让自己变得丰厚起来。”
此外，郑晓龙还期望年青导演多去领会日子中的“烟火气”，多“接地气”。郑晓龙表明，一说到“领会日子“，不是咱们了解中的到工厂、下乡村，不仅仅是这样。“哪怕今日出门逛逛，坐地铁，坐公共汽车，看到车上各式各样的人，到菜商场去买菜，看大爷大妈们讨价还价，都是一种领会日子。”郑晓龙表明，假如有导演在困惑，不知道还能拍什么，那么也应该到日子中去发现寻觅，日子永久是发明的源头活水。“社会实践是咱们发明的最好资料。”
没有浅薄地把《甄嬛传》当古偶来拍
谈及近年来短剧、短视频的“兴起”，郑晓龙坦言，短剧的确有自身的优势，可是故事比较多会集体现在“让人做梦”，比方一个人不必靠自己的尽力就忽然变得很有钱；或者是天上掉馅饼，一个机缘巧合他就天分异禀有了神功，在这些表达中很难映射到实践日子。“的确人人都需求做梦，但也别老是相同的梦。”
郑晓龙并不否定，文娱是影视一项重要的功用，但一起在他看来，一部优异的影视著作，反映年代、反映日子、记载日子，这是十分重要的；假如能经过一部著作发现某些社会问题，然后协助处理问题，这也是十分好的现象，期望一部著作可以触及人的魂灵，触及心里。
在郑晓龙看来，一部优异的精品电视剧首先要具有精力内在，反映年代精力，这是好著作的魂灵地点。郑晓龙导演坦言，尽管现在跟着本钱话语权越来越大，导演们在发明中也进行了调整、习气，但也一向要坚持初心，“不坚持，终究受损害的也是自己。咱们是艺术发明，而不仅仅是打一份工挣钱。”
一部优异的文艺著作具有持久的生命力，郑晓龙执导的《甄嬛传》开播13年来仍旧被许多网友津津有味。提及现在《甄嬛传》被咱们当成一种文明现象来解读，郑晓龙坦言，自己拍的时分没想到，后来播的时分也没想到，“这说明咱们至少没有浅薄地把《甄嬛传》作为一部古装偶像剧来拍，咱们仍是用实践主义心情来发明的，并且是带有批评颜色的实践主义心情。可是除了《甄嬛传》，咱们也还可以看看其他。”
杨亚洲：记载年代是义无反顾的职责
导演杨亚洲从前执导过《空镜子》《浪漫的事》《家有九凤》《八兄弟》等充溢烟火气的实践体裁影视著作。在杨亚洲看来，一部优异的电视剧需求具有许多元素，其间最重要的便是“人”，第二便是要实在记载地点的年代，要说真话，没有什么比实在更打动听。“我期望咱们可以发明死了之后不会脸红的著作，千万不要给子孙留下的都是废物。咱们应该留下一些活跃的著作，而不是日后经不起时刻验证的东西。”
杨亚洲承受新京报记者采访。主办方供图
改变让咱们的发明愈加多元
谈及近些年，特别是疫情后电视剧商场的改变，杨亚洲表明，国际在改变，各行各业在改变，电视剧商场肯定是要改变的，而这其间的改变也让咱们感到措手不及，“这种改变或许给电视剧发明带来了千载一时的机遇，作为发明者，要习气改变，要实在记载改变，这种改变让咱们的发明愈加多元。”
跟着短视频、短剧的冲击，AI等高科技的介入，杨亚洲坦言，电视剧的拍照运作方法也在变，电视剧发明应该经过年代的变迁，反映人的变迁。“记载年代的痕迹、日子的痕迹、人与人之间的痕迹，是咱们不变的义无反顾的职责。”
发明者需求真挚
尽管面临许多改变和应战，在杨亚洲看来，电视剧发明中也有“万变不离其宗“的部分，便是“真挚”，发明者需求真挚，“面临这个改变的国际，咱们有必要得有真挚的心情，才干发明出实在的著作。假如咱们仍是一味地说假话，说空话，说套话，说官话，不实在地记载这个年代，不实在地记载人的改变，是出不了精品的，也出不了任何留得住的著作。”
记载年代变迁的普通人，日子中看得见、摸得着的大多数人，在杨亚洲看来尤为重要。“在年代改变里，他们是怎样样日子，怎样样去面临这个年代，参加年代的改变，这应该是咱们发明中永久的c位。”
作为电视剧发明者，杨亚洲表明，不能一味去适应那些所谓片方的商场，要有自己的据守。在杨亚洲看来，发明中的“百花园”里应该百家争鸣，但展实践际日子中温暖、感动的普通人，应该成为发明的主体。
实践体裁的专家便是普通老百姓
在电视剧导演的发明理念中有一个共同，实践体裁的确看上去描画的都是日常日子，实则发明难度很大。杨亚洲坦言，正是由于“实践”离咱们的日子太近了，每一个人都可以去评判这部著作叙述、拍照的故事究竟是不是一个实在的表达。
杨亚洲表明，比方军事体裁、古装前史剧，都有其相关范畴的专家，可是实践体裁的专家便是普通老百姓，每一个人都是专家，没有哪一类体裁的专家人群如此巨大，“所以咱们要面临着无数个专家，其实是对发明提出了更高的要求。”
把短视频作为自己调查日子的重要手法
杨亚洲此前终年坚持着每天有必要看一部电影的习气，可是近年来，他看了许多普通人拍他们自己日子的短视频。杨亚洲感概，短视频中充溢日子质感的气味迎面扑来，他现在也把短视频作为自己调查日子，了解普通人的一个重要手法。“我或许很少能去挤公共汽车，坐地铁，处处跑去调查日子了，可是我觉得短视频无时无刻不在我身边，我很获益，我没有脱离这个年代。我也可以从中看到实践日子傍边的普通人，他们现在的喜怒哀乐。”
杨亚洲从短视频中可以看到许多温温暖感动，乃至让身为专业发明者的自己都自叹不如。“咱们有多少发明者现在还在调查日子，还在睁大眼睛看着这个国际的改变？我仍是期望可以拍在这个年代里，普通人是怎样扎扎实实地日子，可以拍出这种温温暖感动，可是这种质感需求咱们用心去感悟、去调查。”
作为给年青影视发明者的主张，杨亚洲表明，无论是导演、编剧、艺人，咱们都应该睁大眼睛去调查、领会实践日子，能描绘出人物心灵的磕碰，才有或许是留得住的著作。“假如仅仅寻求这部戏出资了多少个亿，采取了什么样的技术手法，过几年，或许有更多的出资、更顶级的高科技出现，那之前的著作或许就落后了。可是人与人之间的联系，人心灵的发明，永久是咱们发明的主体。”
除了给眼睛拍，更应该给心灵拍
跟着近年来科技水平的飞速前进，越来越多的高科技特效应用到影视著作的发明中。杨亚洲坦言，科技对影视发明的助力十分大，可是发明一部优异的影视著作不应该单纯寻求高科技，“除了给眼睛拍，更应该给心灵拍。”
杨亚洲坦言，他期望可以发明出可以让人感到温暖、感动的，可以带来期望的著作，“假如看到这部著作，让人感到失望的话，那便是帮倒忙；相同，假如说假话、说空话，那也是帮倒忙。”
高希希：导演首先要处理思维方法的革新
导演高希希从前执导过《成婚十年》《前史的天空》《美如同花儿相同》《甜蜜蜜》《三国》等包含前史、古装、军旅、实践等体裁各异的电视剧著作，而不同的体裁关于导演来讲，其共通点便是发明者的前史观、国际观。在高希希看来，在一部优异的电视剧所需具有的要素中，最主要的首先是文学性，也便是故事自身的内核要素；其次是导演的思维方法，这部著作完好的故事要怎样讲，思维方法决议了这部著作的内核，其他都是手法。
高希希承受新京报记者采访。主办方供图
有一些悲惨剧会发生更大的正能量
郑晓龙导演此前在导演大会论坛中提到了“悲惨剧发明”的缺失，高希希在承受专访时再度谈及这个论题时表明，郑晓龙提到了一个很尖利的问题，便是实践主义的悲惨剧体裁应该怎么完善。高希希对郑晓龙的观念表明了附和，有一些悲惨剧会发生更大的正能量，对人的牵动会更深入。“有些巨大的著作，包含古希腊的三大悲惨剧，莎士比亚的悲惨剧，这些著作都对年代中哲学出题的考虑是有所牵动的。”
在高希希的导演生计中，既发明过大型古装前史剧，也执导过充溢烟火气的实践体裁著作。在高希希看来，不同的体裁关于导演来讲，必定是有其共通点，便是发明者的前史观、国际观。“古装戏看似是在讲前史，实践实在体现的仍是人物心里、精力，期望现代人能感触到这份内核，构成一种对应联系。”
现在观众可不那么好欺骗
谈及近年来观众观看影视著作口味的改变，高希希坦言，观众的口味变得越来越刁了，也是越来越高了，而这种改变实践上是一件功德，要求发明者把故事讲好，故事水准、精力内在，对扮演、制造的要求都越来越高。“现在观众可不那么好欺骗，随时都可以吐槽你。对咱们职业自律来说，这是一件十分好的事，要不然你就得丢饭碗，所以也不得不迫使你仔细去面临每一部著作。”
关于短剧、小视频给电视剧所带来的冲击，高希希坦言，影响是巨大的。在他看来，电视剧便是要把一个中心故事和主题讲清楚，经过著作达到跟观众之间的交流、互动，实践上这和短剧的意图是共同的，可是短剧的制造结构现已简略化了，想拍一部短剧或是短视频，拿起手机就可以处理，并且自己就可以编排，可以出现故事，完结印象化。“反过来这对长剧就有更高要求了，用手机都能拍成这样，你有必要要比我拍得好，有必要比我拍得考究，故事比我讲得透彻，才或许立足于世。”
高科技带来的影响和冲击是巨大的
高希希从最近一两年开端养成了看短剧短视频的习气，他现在觉得如同每天有必要得看一看。“现在我都成垂头族了，有时在车上的时刻比较多，我就刷一刷（短剧短视频），也挺受教育的。”
关于AI人工智能等技术前进给影视职业带来的改变，高希希表明，高科技带来的影响和冲击是巨大的，尤其是近七八个月，对他发生了十分大的震慑，“举个简略比方，曩昔画场景图，60个人得画两个月，大约可以出来的场景图不到60张。现在两天两个人，70张图就出来了，并且还比手绘的实在，还可以恣意修正。极大前进了工作效率，它出来的作用是颠覆性的。”
思维方法的革新是不或许代替的
谈及给年青导演的主张，高希希表明，自己也有许多学徒，他跟学徒常常会说，做导演，首先要处理思维方法的革新，这是不或许代替的，作为发明者，该怎样样去完结故事的内核精力，体现人物的魂灵思维。
在高希希看来，一部著作的故事中会有一些“套路”的部分，比方爱情戏份中的两角、三角、四角爱情都是惯例套路，可是这个爱情跟其他爱情有什么不相同，这便是要交给导演考虑的问题，“这要自己多花心思去想。”
姚晓峰：不能一向呆在舒适圈里
导演姚晓峰从前执导过《大丈夫》《爱情先生》《带着爸爸去留学》等著作，姚晓峰执导的家庭剧一向被观众津津有味。而他也拿手用镜头言语去叙述有关我国家庭、亲子联系、夫妻情感、家庭对立的故事。本年，姚晓峰连续带来了风格性十分强的两部著作《追风者》和《微暗之火》，姚晓峰坦言，观众现在也不太满足于传统叙事了，发明者不要停留在舒适区里，他期望应战自己，用新的叙事方法、体裁交融来叙述故事。
姚晓峰承受新京报记者采访。主办方供图
要迎候应战，不然或许就会被筛选
谈及近些年我国电视剧商场的改变，姚晓峰坦言，职业各个部门都“卷”起来了，导演现在也很“卷”，这种“卷”也逼着咱们在往前走。“由于现在好著作越来越多了，这也是电视剧职业日新月异的一个动因，作为发明者，不能再停留在本来传统的拍照和叙事中，不能一向呆在舒适圈里，有必要得有前进，要迎候这个应战，不然或许就会被筛选。”
许多业内人士都表明，跟着近年来短视频、短剧的介入，对传统电视剧形成的冲击十分大。在姚晓峰看来，关于新生事物的点评，榜首不要过火夸张它；第二也不要过度去否定它，新生事物都有新生事物的道理，有它的价值，“什么事情都不要走极点，咱们应该用容纳的心态去看待新事物。”
在姚晓峰看来，短剧有着先天的优势，生动、生动，具有时髦性，和当下年青人的喜爱十分挨近，所以它可以很快传达流行起来。一起，姚晓峰表明，现在短剧还停留在比较初期的阶段，还没有足以吸引到许多优异人才进入，而他不太主张现在许多的影视公司进入到短剧赛道里去，“短剧好就好在是纯个别，生动、鲜活，那就让它坚持这种鲜活劲儿。它会在这个土壤里存活得十分好，可是假如许多专业团队进去今后，它不必定还可以坚持得那么鲜活。”
经典的好著作经得住时刻验证
短剧短视频的出现，也形成了某种程度上对传统电视剧的“分流”。姚晓峰坦言，观众关于影视著作喜爱的口味其实没有变，仅仅没有耐性去看完一个长视频，可是只需是好著作，观众是乐意拿出时刻来的，会感触到不相同的精力内核。“只需跟着长视频（长剧）情节和细节的一步步推动，观众的心情才干被一点点带入。经典的好著作是经得住时刻验证，可以被重复观看的，并且每次看都能发生不同的感触和兴奋点，跟着日子、履历的改变，每次看都会有新的感触。我觉得这便是（长剧）魅力地点，也是我坚持持续做优质电视剧的动力地点。”
电视剧发明有必定的时效性，一部著作从体裁规划到剧本写出来，再到拍照完结，需求一段时刻来打磨，期间会有几年的时刻差，因而长剧的发明方法论和短视频天壤之别。姚晓峰坦言，假如掌握不妥，有或许一部电视剧著作到了播出的时分就过期了，“所以要确保著作有必定的生命力，它不是那种即时性的‘快销品’，需求有必定的沉积，这其间要求的发明思路、发明方法都是不相同的。”
在谈及一部优异电视剧需求具有的要素时，姚晓峰表明，他最垂青的是“实在性”，“不管是拍照什么样的故事，都要拍得真。”
终究可以影响到人，是干这行最大的价值地点
姚晓峰近期连续有两部新作《追风者》和《微暗之火》热播。这两部著作都带有明显的特性，其间《微暗之火》以一个悬疑故事为包装，叙述了闪耀在人道是非两头之间的“微暗之火”。姚晓峰坦言，《微暗之火》算是自己的一次打破。“观众现在也不太满足于传统叙事了，我也等于是应战了一下自己，用新的叙事方法、体裁交融来叙述故事，尽管以悬疑为外包装，可是中心讲的仍是人物的心里国际。”在姚晓峰看来，悬疑剧是翻开人道的最好方法，可以直击人道的最深处、最暗处，尽管实在的人道没有肯定的好坏和善恶，但发明艺术著作必定要讴歌真善美。
好的实践主义发明需求在实践的根底上有必定的逾越性表达，要高于实践，要让观众在实践故事的叙述中看到期望，看到更宽广的国际。姚晓峰坦言，一部优异的文艺著作有必要有表达，假如没有表达，光说故事，成为不了一部优异的著作，“只需表达才有生机，这是一部著作有必要有的魂灵。”
和《微暗之火》相同，《追风者》也交融了前史、金融、芳华等许多元素，剧集以金融谍战为布景，展示了革命者的崇奉和选择进程，一起也出现了职场生态和民国风情。在姚晓峰看来，《追风者》是一次更斗胆的测验，剧中连续转化的叙事视角，让观众不断跳进跳出，视角的改变也增加了观众的好奇心和探索性。
姚晓峰表明，最让他感到高兴的是，《追风者》播出之后，许多年青人遭到剧集影响去研讨前史，“对我而言，这便是这部著作的附加值，观众不仅仅是看一个故事就完了，它终究可以影响到人，这才是咱们干这行最大的价值地点。”
凡事逃不过“仔细”二字
在《追风者》中，主演王一博的体现也得到了共同认可，一改以往群众对他“流量明星”的单一认知。姚晓峰坦言，他从王一博身上看到了年青艺人想脱节“流量明星”标签的尽力。“王一博想证明自己是个好艺人，所以他很仔细地对待人物。”在姚晓峰看来，“流量”不是坏事，存在即合理，可是从“流量明星”到艺人的改变是有门槛的，“他想要改变成艺人有必要要过这道坎，但只需他仔细就能翻越成功。”
相同，在谈及给年青导演的主张时，姚晓峰也以为，凡事逃不过“仔细”二字，“我最近几年也带了不少新人导演，导演这行不好做，要仔细，要学习，多看多学，还要长于和他人打交道，尊重每一个合作者，这是我对年青导演的主张。”
新京报记者 刘玮
修改 佟娜
校正 赵琳